Кайл Рид находит преимущество в ретро-джазе в песне «Tin Can Gramophone»

Потрескивающий радиостатический звук, возможно, зловещий, а может быть, даже потусторонний, возвещает о прибытии "Tin Can Gramophone", нового полноформатного альбома джазового вундеркинда, мультиинструменталиста, когда-то музыканта, а теперь по совместительству создателя усилителей Кайла Рида. .

Когда статика пропадает, вы попадаете в собственный музыкальный мир Рида, в равной степени веселый, европейское кафе и жуткий заброшенный парк развлечений, все это скрепляется удивительно доступными джазовыми импровизациями и инструментальными обходными путями Рида и бесконечно способной аккомпанирующей группы, которую он собрал. .

Был момент, когда более молодой и мягкий Кайл Рид сменил, по общему признанию, более мальчишеский, с оттенком инди-фолка, гитарно-ориентированный свинг-джаз. Но с возрастом в его музыке появилась более мрачная, дымная, осмелюсь сказать, более опасная сторона, обращенная к таким героям, как Джанго Рейнхардт и, прежде всего, к самому императору свалочного джаза Тому Уэйтсу.

Грубый призрак Уэйтса витает над всем «Tin Can Gramophone», от грохота цепи, едва сдерживаемой атмосферы преступного мира до хитрой, псевдохарактерной работы собственного вокала Рида.

В то время как персонаж Уэйтса всегда был одиноким, пьяным сумасшедшим, стоящим в одиночестве под уличным фонарем, Рид здесь играет скорее афериста в стиле Гарольда Хилла, источая все обаяние, необходимое для того, чтобы сбить вас с ног только для того, чтобы сбросить вас обратно в мир. странно зловещий, неупорядоченный мир внизу.

И хотя музыкальное сопровождение Уэйта часто сосредоточено на текстуре и построении мира, собственные склонности Рида к классическому джазу означают более глубокий акцент на музыкальности и мастерстве исполнителей.

Игра на гитаре, как всегда, неудивительно точна, но комфорт и уверенность Рида в обращении с инструментом переросли в прекрасное внимание к мелодии и более тонкому тематическому развитию, а не к акробатике на грифе или показным соло.

Точно так же группа, которую он собрал вокруг себя на этом альбоме, чувствует себя в основном сосредоточенной и классной, даже несмотря на то, что песни сохраняют ту парижскую раскованность старой школы, которую Рид всегда предпочитал в своем джазе.

Исследование подобных противоречий – жестких и свободных, жутких и харизматичных, традиционных и чуждых – является чем-то вроде темы, проходящей повсюду.

«Этот альбом должен был звучать как пара инопланетян, путешествующих по радиоволнам на орбите Земли, — сказал мне Рид, — поэтому песни охватывают самые разные жанры и техники производства».

Это разнообразие жанров в основном включает в себя вариации потрясающего джаза, с которым Рид так хорошо справляется, но почти в каждом треке есть множество левых подходов к звучанию.

Инструментальная композиция "Know It Show It" просачивается сквозь статику, раскрывая своего рода салунный джингл Дикого Запада.

"Nice Guy" представляет собой более свежее, джаз-поп-фьюжн-звучание, которое могло бы идеально подойти для AM-радио 70-х годов.

"Shaken" предлагает мрачный, маниакальный поворот кантри-джаза, который чувствовал бы себя как дома в фильме Дэвида Линча.

В заявлении для прессы, сопровождающем альбом, говорится, что целью было «ощущение безвременья в двух направлениях: в прошлое и в будущее».

Нигде эта цель не может быть проверена лучше, чем в неожиданном и долгожданном «Your Cheatin' Heart», угрожающем, почти безумном взгляде на фирменную ковбойскую классику Хэнка Уильямса.

Версия Рида сбрасывает пелену душераздирающей тоски и горя, заменяя все это чем-то почти угрожающим, подчеркивая злобу и мстительность, лежащие в основе песни. Это неожиданный поворот не только для песни, но и для самого Рида, который уже давно поддерживает репутацию одного из самых приятных людей на музыкальной сцене OK.

Слушать, как он немного щелкает и исследует свою темную сторону, - это своего рода развлечение, которого я не ожидал, приступая к альбому.

Будет особенно интересно увидеть и услышать, как Рид переводит эти песни, их характерные черты и отношения в живую среду. Хотя на сцене он обычно более тихий и сдержанный, эти треки созданы для того, чтобы заставить Рида вырваться из этих ожиданий и немного усилить их новыми забавными способами.